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Eventos para este mes de marzo en la Galería de Arte Contemporáneo
 
 
Galería de Arte Contemporáneo 
 
 
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El Gobierno del Estado de Veracruz, a través del Instituto Veracruzano de la Cultura, invita a ÍNDIGO, De fractales, autómatas celulares y geometría no euclidiana, de Li Gutiérrez. Inauguración jueves 4 de marzo a las 20:00 horas. Hasta el 4 de abril.

ACERCA DE INDIGO

Es realmente imposible vivir junto al mar y no hacer algo al respecto. No floto en la superficie… bajo hasta ÍNDIGO, allá donde los seres que brillan con luz propia guardan encriptadamente los secretos del origen de la vida. ÍNDIGO es profundidad, oscuridad, es eco, es iteración, es finito, es infinito. ÍNDIGO es.

Es la gran gota que no se crea, es la gran gota que contiene a todas las gotas. ÍNDIGO es la gota finita que está formada por un número infinito de gotas.

Los seres abisales de ÍNDIGO esperan a que el universo resuelva sus dudas para luego compartir con él coincidencias; orígenes y destinos; sabiduría y secretos.

En este sueño denso y tenso, calmo y frío, construyo,  entre azules y metales, un mundo profundo donde el espectador pueda escoger y llevar sus rincones favoritos y reflexionar con ellos.

ÍNDIGO toma su forma a partir de tres conceptos matemáticos: Su medio ambiente individual es fractal, es una mar de iteraciones infinitas –representadas por las gotas- contenidas en un dominio finito -representado por la lámina galvanizada.

Los seres abisales que lo habitan se reproducen como autómatas celulares -representados por figuras de resina-. Los sabios destacan fosforescentes.

Su estructura orográfica viaja en paralelo a la geometría no euclidiana -representada por alambres galvanizados-.

Las reglas de la vida y de la muerte en ÍNDIGO están contenidas en la representación de estos conceptos matemáticos regidos por las iteraciones, el finito y el infinito.

ÍNDIGO es un todo compuesto por 70 piezas con vida propia donde, como el agua, toman la forma del recipiente que las contiene, esto es, el coleccionista podrá formar su propio ÍNDIGO al escoger las piezas de su gusto para así recontextualizarlas al momento de colgarlas en su destino.

Li Gutiérrez

 

Fractal

Fractal es un objeto semigeométrico cuya estructura básica se repite a diferentes escalas, es autosimilar y se puede expresar por medio un algoritmo con exponentes fraccionarios. El término fue propuesto por el matemático Benoît Mandelbrot en 1975 y deriva del Latín fractus que significa fracturado.

Muchas estructuras naturales son de tipo fractal, por ejemplo: las nubes, las montañas, el sistema circulatorio, las líneas costeras, los copos de nieve, etc.

 

Autómatas celulares

Un autómata celular es un modelo matemático que modela a un sistema dinámico que evoluciona a pasos discretos. Son sistemas descubiertos dentro del campo de la física computacional por John Von Neumann en la década de los 50's. Los autómatas celulares están determinados por sus celdas, por las condiciones de su vecindad y por cada paso discreto de tiempo.

Mis seres abisales están inspirados en los autómatas celulares conocidos como Juego de la vida de J.H. Conway en el espacio tridimensional.

 

Geometría no euclidiana

Se denomina geometría no euclidiana (o euclídea) a cualquier forma de geometría cuyos postulados y propiedades difieren en algún punto de los postulados de la geometría convencional formulada por Euclides. El primer ejemplo de geometría no euclidiana fue la geometría hiperbólica, construida independientemente por varios autores a principios del siglo XIX.

Zona abisal

Zona de gran profundidad marina.

LI GUTIÉRREZ

Li Gutiérrez, pintora originaria de México D.F. donde realizó sus estudios de Pintura, Guitarra Clásica y Matemáticas. También participó en diversos talleres especializados de escultura, cine con práctica en video y Photoshop (Macintosh). Colaboró como Diseñadora Gráfica en el Depto. de Arte del INBA y como Jefe de Departamento de la Dirección General de Divulgación Universitaria, UNAM. Por más de tres años realizó investigación sobre la docencia de las artes, dando también cursos de esta especialidad a maestros de pre-escolar y primaria en el Centro de Asesoría Educativa, A.C. en México D.F. Ha expuesto individual y colectivamente en México y Canadá, y desde 2001 participa en los directorios de artistas de destacadas galerías de EU y Canadá. Actualmente radica en Boca del Río, Ver., donde imparte un exclusivo taller permanente de pintura con su sistema original de enseñanza.

 

La Ceiba Gráfica y el Instituto Veracruzano de la Cultura, se complacen en presentar “ELEFANTE”, de Rafael Ruiz, la primera de un conjunto de exposiciones programadas para el presente año, como parte de un proyecto de colaboración entre ambas instituciones.

Este proyecto surge con la idea de abrir una ventana en la ciudad de Xalapa, desde donde se pueda dar a conocer la importante labor que se desarrolla día con día en La Ceiba Gráfica, centro de artes dedicado a la producción, enseñanza y conservación de la gráfica, que hoy en día es uno de los más prominentes del país. 

De esta forma, el Instituto Veracruzano de la Cultura muestra una vez más su convicción y esfuerzo permanente por difundir lo más destacado del quehacer artístico del estado de Veracruz.

En esta ocasión se presenta obra de reciente adquisición del Acervo de La Ceiba Gráfica. Se trata de obra del artista grabador Rafael Ruiz Moreno. El conjunto está conformado por  una serie de variaciones generadas a partir de la modificación sucesiva de una misma placa y distintas interpretaciones cromáticas al momento de imprimirla. Esta serie está acompañada por grabados de pequeño formato y un dibujo; todo ello con un solo y el mismo personaje: el elefante.

El tema se minimiza para que las variaciones de líneas valores tonales y texturas atraigan el foco. El tiempo, la mutación y la posibilidad son los protagonistas. Hasta el 21 de marzo.

Rafael Ruiz Moreno

Maestro en Artes Visuales, egresado de la Academia de San Carlos, alumno de Francisco Castro Leñero, José Miguel González Casanova, Jesús Martínez y María Eugenia Quintanilla

Realizó su investigación de tesis en  La Universidad de Barcelona, bajo la tutela de la Doctora Antonia Vila. Fue ganador del premio del Salón Nacional de Miniestampa.    

Actualmente coordina el taller de grabado en metal de La Ceiba Gráfica, espacio que  cumple tres años de estar abierto al público

Rafael Ruiz es un artista de la generación de los 70 que ha desarrollado trabajo alrededor del lenguaje de  la gráfica, haciendo uso primordialmente de las posibilidades de transformación, multiplicación e interpretación de placas de madera o metal y piedras litográficas. La transformación  sucesiva de la placa es una  parte fundamental de su trabajo, que remite a los conceptos de cambio, tiempo y memoria, a través de los rastros que quedan de trabajos anteriores en cada  de sus obras.

Sus propuestas están constituidas generalmente por variaciones que a veces toman forma de series y en otras de polípticos, en los que se puede apreciar la “historia”  o manipulación de la matriz.  Ha incursionado en la xilografía y más recientemente en la litografía, aunque el grueso de su producción la ha desarrollado en grabado en metal.

 

Este mes también se presenta en la Galería de Arte Contemporáneo Teatro Escolar “EL CASCABEL MÁGICO”, de Ana Laura Pérez Saldaña.

Esta obra se desarrolla a partir del sonido de un cascabel que  se encuentra olvidado en una caja de cartón que accidentalmente encuentran Pablo y Mariela, dos jóvenes quien  han perdido su capacidad de imaginar y de sorprenderse de las cosas que suceden a su alrededor.

Al descubrirlo ellos se trasportan por un mundo mágico en el cual conocerán tres historias diferentes, las ocurrencias de un merolico, la bondad de un espantapájaros y la inocencia de un unicornio, cada historia les dejara un lección para la cual tendrán que poner toda su atención y todo su entusiasmó ya que lo único seguro de este viaje es que no volverán a ser los mismos cuando regresen a casa.

Este es Cascabel, el espantapájaros, de nuestra historia

Las funciones son del lunes 1º al viernes 5, y del lunes 8 al viernes 12 de marzo, 10:00 y 12:00 hrs.

 

EVENTO ESPECIAL: La Galería de Arte Contemporáneo de Xalapa del Instituto Veracruzano de la Cultura y Las Muchas, Red de Comunicadoras de Xalapa presentan el ciclo de cine ¿MUJERES LIBRES?, en el marco del Día Internacional de la Mujer y por los Derechos Humanos de la Mujeres.

 

Jueves 4 de marzo, 16:00 horas: En el tiempo de las mariposas, de Mariano Barroso, Estados Unidos, 2001. Las hermanas Mirabal durante la dictadura Trujillista son perseguidas, acosadas y encarceladas. Link del tráiler: http://www.youtube.com/watch?v=-6J5k1mYw50

 

Jueves 11 de marzo, 18:00 horas: Cuatro meses, tres semanas y dos días, de Cristian Mungiu, Rumania, 2007. Película que narra una serie de abusos a los que se enfrentan las mujeres debido a la penalización del aborto. Ganadora de la Palma de Oro en Cannes, 2007. Link del tráiler: http://www.youtube.com/watch?v=jUNDev9B054

 

Jueves 18 de marzo, 18:00 horas: Tierra Fría, de Niki Caro, Estados Unidos, 2005. Basada en un hecho real. La película narra abusos contra mujeres en minas de hierro. Es el primer caso ganado por acoso sexual en Estados Unidos contra una compañía minera. Link del tráiler: http://www.youtube.com/watch?v=jXkVQm0QPyY

 
 
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